GOOD ON THE REEL

手紙には、書いた瞬間のあなたが宿る。

　2022年8月31日に“GOOD ON THE REEL”が、ニューアルバム『P.S. モノローグ』をリリースしました。今作は、昨年6月にリリースされた『花歌標本』以来1年2カ月ぶり、GOOD ON THE REELにとって5枚目のオリジナルフルアルバム。“独白”の意味を持つタイトルが示す通り、現在のメンバーのリアルな本音や心情が表現された作品になっております。 　 　さて、今日のうたコラムではそんな“GOOD ON THE REEL”の千野隆尋による歌詞エッセイを3週連続でお届け！今回は第1弾です。綴っていただいたのは、ニューアルバム『P.S. モノローグ』に通ずる“手紙”のお話です。手紙とはどんな存在のものなのか。そして今作にはどんな想いを込めたのか。ぜひ、楽曲と併せてこのエッセイを受け取ってください。 最後に手紙を書いたのはいつだっただろう。   どんな便箋に、 どんな文章を書いて、 どんな封筒に入れて、 誰に宛てたっけ。   いただくことはあっても自らペンを取るとなると、 自分の思いをどう書いていいものかわからなくなる。   だからこそ いただく手紙には正直驚かされている。   まず手紙をくれた時点で、 伝えたいという気持ちがダイレクトに伝わってくる。 内容がどんなに乱文だとしても、 思いをどうにか言葉にしようとする行為自体が、 本当に素敵なことだと思う。   それから こんな歌詞の捉え方があるのかとか、 ライブでこんなことを感じてくれていたのかとか、 僕らに対する思いや曲に対する思いが、 僕の中にはない発見や発想を見出してくれる。   それを自分なりの言葉や表現で、 さらには一人一人違う筆跡で伝えてくれる。   手紙には、書いた瞬間のあなたが宿る。 まるで僕らにとっての音源みたいだ。   P.S.＝追伸、モノローグ＝独白。 本文では主にあいさつや用件、必要なことを書く。 そして追伸には、 その時ふと思ったことや起こった出来事、 自分と相手にしかわからないような、 一見何でもないようなことを書く。   そこにこそリアルな日常があって、 それこそが整理された台本にはない独白のように思う。   僕らのモノローグが、 聴いてくれたあなたのモノローグまで届いてくれたら嬉しい。   そうしてこのツアーでは、 僕らとあなたとで交わす、 言葉すら超えたダイアローグを期待している。 ＜GOOD ON THE REEL・千野隆尋＞ ◆5thオリジナル・フル・アルバム 『P.S. モノローグ』 2022年8月31日リリース   ＜収録曲＞ 01．WonderWant 02．ファンファーレ 03．ナツメロ 04．Dreamer 05．シネマスコープ 06．同じ空の下で 07．Fade out 08．当たり前 09．ダンス 10．0

2022/09/05

MOSHIMO

脳内にある夏の甘酸っぱさを、苦さ、を音楽に。

　2022年8月3日に“MOSHIMO”がミニアルバム『GENKI!!』をリリースしました。前作『化かし愛』以来、約1年ぶりとなる今作は2枚組。DISC1は、すでに配信リリースされている「心願成就」、「Jun Bride」を含む6曲を収録。DISC2は、3月に開催されたMOSHIMO主催フェス“MOSHIFES.2022”のMOSHIMOライヴ音源が5曲収録されます。 　 　さて、今日のうたコラムでは、そんな“MOSHIMO”の岩淵紗貴による歌詞エッセイを3週連続でお届け！今回は第1弾。綴っていただいたのは、収録曲「 祭りだワッショイ 」にまつわるお話です。MOSHIMOにとって、新たなスタートにもなったというこの曲。今年、夏祭りに行けなかった方もぜひ、歌詞のなかの景色や感情を想像しながら、お楽しみください…！ この度、MOSHIMOは『GENKI!!』というミニALをリリースしました！ これを読んでくれてる皆さんは聴いてくれてるんじゃないかな？！ と思います！！   今回、コラムで書かせてもらう曲は「 祭りだワッショイ 」です。   夏ソングなのですが、今回の歌詞はわりと説明っぽくないかなと思っています。   MOSHIMOの作詞って、かなりシチュエーションや感情が分かりやすく、ありのままに書かれています。どこで、誰が、どんなことを言って、何をしたのか。これが断定的なんです。   イメージしやすいかな？ と思います！   もちろん今回の曲もかなり分かりやすいのですが、お祭りでの男女2人のことを書いているものの割と名詞的なものが多く(なのでお祭りシーンが想像しやすい)、付き合ってるのか？ どういう関係なのか？ など細かく書いてません。   だから聴いてくれた人がそれぞれ、夏のお祭りのシーンを描けるんじゃないかなと思っています！！ 自分で曲を作っていながら「MOSHIMO説明くさいな～」って思う時があります笑。むしろ分かりやすくていいんですけど！笑 個人的な感想です！笑   捻くれ者ですみません笑。   この曲は自分の気持ちがどうこうとかではなく、夏のお祭りの2人を描けたことがMOSHIMOにとって新たなスタートだなって思いました！！ 絵でいうと風景が描けた感じです。脳内にある夏の甘酸っぱさを、苦さ、を音楽にしたイメージです！   だからすぐ書けました！1日もかからずに歌詞は出来ました！ さぁ書くか！とPC開いてすぐ出来上がったんです！ なんか歌ってて楽しい曲ってすぐできるんですよね～～笑。悩みがなくストレートに書けました！！   ぜひそれも踏まえて改めて聞いてもらえたら嬉しいです！ ＜MOSHIMO・岩淵紗貴＞ ◆紹介曲「 祭りだワッショイ 」 作詞：岩淵紗貴・一瀬貴之 作曲：岩淵紗貴・一瀬貴之 ◆ミニアルバム『GENKI!!』 2022年8月3日発売 KONS-002　￥2,750（税込） ＜収録曲＞ DISC1 1 祭りだワッショイ 2 Jun Bride 3 クリームソーダ 4 ひと夏の王子サマー 5 365 6 心願成就 DISC2 1 触らぬキミに祟りなし 2 化かし愛のうた 3 寝グセ 4 Jun Bride 5 電光石火ジェラシー

2022/09/02

安田レイ

休みから得られるヒントはたくさんある。

　2022年8月24日に“安田レイ”がニューシングル「風の中」をリリースしました。タイトル曲は、TVアニメ『ラブオールプレー』の第2クールエンディングテーマに起用。今作の青空をバックに撮影されたアートワークは、疾走感溢れる楽曲のイメージやTVアニメ『ラブオールプレー』の新キービジュアルともリンクする、夏を感じる爽やかなポートレートとなっております。 　 　さて、今日のうたコラムではそんな最新作を放った“安田レイ”による歌詞エッセイを3週連続でお届け！今回は第2弾。綴っていただいたのは、「夏休み」にまつわるお話です。安田レイがアメリカで過ごした夏休みと日本で過ごした夏休みの違いとは…。みなさんはこの夏、どのように”休み”ましたか？  夏休み。   夏に休むと書いて夏休み。   勉強や仕事を頑張る私達の、心も体も休める大切な時間。   だと思っていた。。。     これは私がまだアメリカンスクールに通っていた頃の話だ。   アメリカは夏休みがとにかく長い。   日本でこの話をするとみんなに驚かれてしまうが、約3ヶ月もある。   クラスメイトも、私も、きっと先生も、みんな夏休みが近づいて来るとソワソワしていた。   約3ヶ月間まるまる学校に行かなくてもいいという、小学生の私にとってはパラダイスのような時間だったからだ。     たっぷりとある夏休みは家族とよくキャンプをしに行った。   その頃は西東京に住んでいたので、車で1時間くらいで着く奥多摩へ。   私が川派なのは、完全にこれが理由だ。   バーベキュー場、キャンプ場、川遊びができるエリア、釣りができるエリアと、とにかく遊べる場所が沢山あって、大人になった今でも大好きな場所だ。   お父さんがアメリカ人ということもあり、私は小さい頃から庭でBBQをしていた。   なので、BBQをするという事はそこまでスペシャルな事に感じていなかったけど、やっぱり川の近くや、緑の中でやるBBQは別格だった。   そして、まだ私は小学生だったので、準備や片付けなど、1番アウトドアアクティビティでパワーを使う部分を、全部お母さんとお父さんに任せられたのも最高だった。   これがこんなにも大変な作業だという事に、私は大人になってから気付いた。   その間、私は弟と石を拾ったり、珍しい虫を探したり、遊んでいた。     大人4人が入れるサイズのテントは、秘密基地みたいで大好きだった。   小さい頃から夜ふかしが大好きだった私は、キャンプの時だけは早くテントの中で眠りたくて、いつもより早く眠りについた。   そして、鳥や虫の天然のアラームで目を覚ます朝が大好きだった。   音、光、匂い、全てがいつもと違う朝は、子供ながらに感動した。     夏休みはこんな風に、自然の中で沢山の時間を過ごした。   早起き、勉強、宿題、という沢山の面倒臭いルールから解放された私は、ご褒美の夏休みを目一杯満喫した。   小学5年生までは。。。     そう、私は小学6年生からお父さんの仕事の都合で日本の学校に転校した。   学校のシステムの何もかもが違いすぎてかなり戸惑ったが、1番衝撃的だったのは夏休みの短さ。   いや、短さだけではない。   短い上に、宿題が信じられない程出るのだ。   絵日記に、各科目のドリルに、自由研究に、読書感想文？   この学校は生徒を休ませる気はあるのか？   なんだか詐欺にでもあったような気持ちになった。   アメリカの場合、長い夏休みが明けると、学年が変わるシステムなので、何一つ宿題が出なかった。   カルチャーショックとはこの事だ、と思った。   勉強が苦手な私にとって、自由で楽しい「夏休み」というイメージが、やる事が多すぎて「夏休めない」に一気に変わった。   6年生になるまで1度も経験したことのない大量の夏休みの宿題に、私はかなり戸惑った。   正直に言えば、夏休みが明けてからも宿題をやっていた。   お母さんに何度も図書館に引き摺り込まれて頑張ってみたものの、提出日に間に合わなかった。   「日本の学校は宿題が出るんだから、やるのが当たり前なの！ ママも毎年やってたんだから、あんたも頑張りなさい！」とお母さんに何度怒られたことか。   だから、日本の小学校に転校してからの夏休みの記憶はほとんどが宿題だ。   8月の最後の週は毎日泣いていた気がする。     これはアメリカンスクールに通っていた時、先生が言っていて、印象に残っている言葉。   「アメリカの夏休みが長いのには理由がある。   親が学費を出せなくて進学を諦めざる終えない子達が、自分でバイトなどをして、学校へ行って、夢を叶えるためなんだ。」   何気ない会話の中で言っていた言葉。   これが正式な理由かは未だにわからないけど、素晴らしい理由に感じた。   日本もいつかこうなるのではないかと思う時がある。     もし3ヶ月間、締切のある勉強や仕事がなく、何をしてもいい自由な時間を与えられたらあなたは何をしますか？   持て余してしまいそうな時間ですが、私はのんびり都心から離れて、川の近くで過ごしたいです。   ミニ畑で野菜を育てたり、緑の中を散歩したり、そんな事をしてみたい。   休む時間も仕事の一つとよく聞くけど、本当にその通りだと思う。   休みから得られるヒントはたくさんある。     あなたも、「夏休めない」じゃなく、素敵な「夏休み」を過ごせてますように。 ＜安田レイ＞ ◆ニューシングル「風の中」 2022年8月24日発売   ＜収録曲＞ 1. 「風の中」 2. 「each day each night」 3. 「風の中」　-Instrumental- 4. 「 each day each night 」　-Instrumental-

2022/09/01

関取花

何も持たないで　いつか辿り着いた。

2022年7月6日に“関取花”がメジャー2ndフルアルバム『また会いましたね』をリリースしました。今作は「ありのままの関取花らしさ」をコンセプトに自身がサウンドプロデュースし、ライブサポートでもお馴染みの盟友たちが全編に渡り参加。オンエア後から「ぶっ刺さる」と話題の「明大前」など、100％関取花節の全13曲が収録。歌ネットでは インタビュー も敢行しましたので、ぜひ改めてチェックしてみてください。 　さて、今日のうたコラムでは、そんな最新作を放った“関取花”による歌詞エッセイを5週連続でお届け！今回が最終回です。綴っていただいたのは、8月毎週執筆いただいたこの歌詞エッセイそのものについてのお話。関取花にとって、歌詞とは、言葉とは。そして、いつか“自分にぴったりの光”に出会えるかもしれないそのヒントとは。最終回、最後までお楽しみください。 今回の歌詞エッセイの連載もこれで最後になるわけだが、今、私は非常に困っている。なぜなら書くことがないからだ。   歌詞エッセイといっても、特に「こういう感じで書いてください」などという指定をされているわけではなく、その歌詞をテーマにした文章なら基本的になんでも大丈夫ですよという、書く側にしてみればなんともありがたい内容なのだが、過去4回の連載で逆に私はそれに甘え過ぎてしまった。というか、こんなことを自分で言うのもおかしな話かもしれないのだが、完全にあれだ。ちょっと初回から本気を出し過ぎた。   7月6日にリリースしたアルバム『また会いましたね』の中から、「季節のように」「明大前」「モグモグしたい」「ラジオはTBS」の4曲についてすでに書いてきたわけだが、大体この4つのエッセイを読めば、今回のアルバムの良さも、私という人間のこれまでも、今も、そしてこれからどうしていきたいのかも、なんとなくわかっていただける気がしている。それくらい、それぞれに熱い思いをこれでもかというほど込めて書かせていただいた。   もちろん自分の曲について語るのだから、書こうと思えば書くことなんてまだまだいくらでもある。でも、どうせなら過去にどこでも話していないエピソードを出したいし、何より読み物として面白くないと個人的にいやなのだ。せっかくやらせていただくのなら、私のことを知っている人だけに向けたものではなく、私のことを何も知らない人を振り向かせられるようなものにしたい。そうなってくると、書ける内容というのは、クオリティーのことも含めて考えると案外限られてくる。   特に、この歌ネットさんという歌詞サイトにアクセスする方々というのは、そもそも“言葉”がちゃんと好きな層だと思うのだ。音楽が配信文化になり、歌詞カードを見ることもすっかり減った昨今だが、それでも“言葉”に興味を持って立ち止まってくれる人は絶対にいると信じて、私はいつも歌詞を書いている。 願わくは、そういう人たちに歌詞そのものもある種の文芸作品として楽しんでもらいたいと、基本的に歌詞だけ読んでも読み物として成立するようにと、いつも心がけている。そんな歌詞にまつわるエッセイを、歌ネットさんで書かせていただくとなれば、当然自分の中でのハードルは上がりまくるわけで、その最終回ともなれば、肩に無駄な力も入る。   というわけで、書いては消し、書いては消し、繰り返すこと∞。すでに最後まで書き切った第5回最終回の原稿を、これまでに3つはボツにした。過去4回のエッセイが、自分でも大きく頷けるほどの大傑作（あえて自分で言う）であっただけに、少々、いや相当頭でっかちになっていたようで、ボツにした原稿はあとから読み返すととてもじゃないが恥ずかしくて読んでいられなかった。 最終回だからいいことを書こうとか、綺麗にまとめようという意図がそこかしこから透けて見えて、文章としてはそれっぽくても、安い自己啓発本のような胡散臭さと香ばしさが頭からお尻までぷんぷんと漂う、私が最も嫌うタイプの文章になっていた。だからそれらは綺麗さっぱり全部ゴミ箱に捨てた。こういうのは割いた時間や書いた文字数がもったいないだのなんだの考えないで、とっととポイして断ち切ったほうがいい。歌詞を書く時と同じである。ダメなものはダメ、次行こう、次。   そうしてできたのが、今みなさんに読んでいただいているこの文章である。何も考えず、友人に喋りかけるように、今思っていることをとにかく率直にキーボードに打ち込んでいったら、気づけばもうあと少しで2000字というところである。一旦ここまでを読み返してみたが、これはこれで他の回とはまた違う味のある、なんともリアルでなかなかいいエッセイじゃないか。   結局、何も持たないで出発したほうが道は開けたりするのである。あれもこれもと背負ってみたところで、思い描いた通りのゴールに辿り着けるとは限らないのだから、何事も考え込みすぎずに取り組めばいい。その中でたくさんの失敗を繰り返しながら、自分が一番輝ける方法、場所を、時間をかけてじっくり探していけばいい。そうしているうちに、いつしか自分にぴったりの光に巡り合ったりするのだろう。あれ、なんかそんな内容の曲あった気がするな。たしか、関取花っていうミュージシャンの「 スポットライト 」っていう曲だった気がするぞ。   ……ということで、なんだか最後は結局茶番感溢れる仕上がりになってしまいましたが（笑）、まあそんなところも私らしいということでよしとしましょう。あらためて、ここまで私の拙いエッセイを読んでくださったみなさん、本当にありがとうございました。書きそびれたことがあれば、間もなく始まるツアーのMCできっと話します。次はライブ会場で『また会いましたね』できたら嬉しいです。それでは、またね！ ＜関取花＞ ◆紹介曲「 スポットライト 」 作詞：関取花 作曲：関取花   ◆メジャー2nd FULL ALBUM『また会いましたね』 2022年7月6日発売 UMCK-7170　￥3000+税   ＜収録曲＞ 1.季節のように 2.ねえノスタルジア 3.風よ伝えて 4.やさしい予感 5.長い坂道 6.明大前 7.ミッドナイトワルツ 8.道の上の兄弟 9. 障子の穴から 10.モグモグしたい 11.青葉の頃 12.ラジオはTBS 13.スポットライト

2022/08/31

足立佳奈

東京がすきだ。

　2022年8月でデビュー5周年を迎える“足立佳奈”が、毎月の連続配信リリースを行うことを発表。その連続リリース第5弾として、デビュー5周年の記念日である8月30日に新曲「4321」を配信リリース！同曲は、前作の「DATE」でもタッグを組んだEIGOがプロデュースし、Shu Inui(ONEly Inc.)、Yohei Kunii(ONEly Inc.)が編曲を担当。作詞・作曲は足立佳奈本人が手掛けております。   　さて、今日のうたコラムでは、アニバーサリーイヤーを記念して、5月～12月に毎月“足立佳奈”による歌詞エッセイをお届けいたします！今回は第4弾です。綴っていただいたのは、夢を抱いて東京に来た始まりから、いろんな景色を見て、いろんな感情を知って、今ここにたどり着くまでのお話。新曲「 4321 」にも通ずる5年分の想いを歌詞と併せて受け取ってください。 東京がすきだ。   東京。   色んなイメージを持ってここへ来た。 「気をつけてね、いつでも帰ってくるんだよ」 そう言われてここへ来た。   始まりは、 いつも期待よりも不安が多いタイプで、 飛び込むより守りに入るタイプだ。   でも東京へ来て、 自分の育った場所じゃなくて、 自分が知らなかった場所で、 初めての人と出会えることに、 とてつもない喜びを感じて、 とてつもなく感謝をした。   それは忘れもしない、 初めてのリリースイベント。 人生で初めて、 家族や友達、知り合い、以外の人が私のために集まってきてくれて、 人生で初めて、 大勢の人達の前でマイクを持って自分の曲を歌った。   ステージに立つ前の楽屋で 自分を待っててくれる人たちの声が聞こえた。 緊張した。 不安だった。   SEが流れ、 それに合わせてみんなが手拍子する。 段々揃ってきて大きくなった。   私はステージに上った。 そこにはとんでもない光景が広がってた。 まだ出会ったことのない人たちが、 叫んだり、立ち上がったり、笑ったり、 みんなが待ってた。   想像してみてよ。   本当にびっくりした。 笑顔が止まらなかった。嬉しすぎて泣きたくなった。泣いてたかな。   あの瞬間、 私の中で何かが弾けた。 5周年への扉がひらいたんだ。     それから有難いことに、とても忙しくて、 頭も体も追いつくのに必死で、 とにかく一生懸命食らいついた。 色んな人に出会って、 色んなステージに立って、 そして、また色んな人に出会った。 代々木体育館、 15秒のステージだったけど、 その景色は鮮明に覚えてる。 すごい景色だった。震えた。 でも温かかった。またここに立ちたいと思った。     歌以外にお芝居にも挑戦させてもらった。 お芝居って、誰かの人生を生きるってことで、自分の人生ではないと思ってた。 でも私がみたその世界は、お芝居の中で誰かの人生を生きながら、みんながみんなの自分の人生を生きていた。   かっこよかった。 眩しかった。 本当に素晴らしかった。 この道の本物をみて、 私は音楽を通して誰かに自分を知ってもらいたいと、その時初めて思ったんだよね。     音楽活動に専念して、 お話を頂いたお仕事は、 AbemaTV『今日、好きなりました。』のテーマソング   恋をテーマにたくさん曲を書いた。 自分の恋愛観を素直に書いた。 色んな人が聞いていてくれたことを知って嬉しくなった。   この番組の出演者の方に、 「私にとって大切なラブソングになりました。」って言ってもらえた時、自分の等身大の気持ちが、誰かの心に届いていることを実感して、また嬉しくなった。     そして、 私が20歳を迎えた頃、 コロナウイルスがじわじわとこの世界を蝕んだ。   出来るはずだったLIVE、 会えるはずだった人、 こうなるはずだったと色んなシーンで何度も思った。 現実はそう簡単に行かなかった。   驚いたし、 悲しかったし、 悔しかった、。     でも嬉しいこともあった。   大学の友達とリモートではあったけど、 授業を受けることができたし、 そこで大切な友達が沢山できた。   リモートでバンドメンバーとセッションもできた。   プライベートにゆっくり目を向けることができた。   いつもだったら歌詞にしないような歌を作れた。   ポジティブに考えられるようになった。     そこで学んだのは、 自分がだめだなぁと思う時、 良い事が起こる合図なんだって。   少し時間がかかったけど、 今はそう思える。       3枚目のアルバムをリリースして、 初めて家族のことを書いた。 書きながら、家族の温かさを改めて感じた。   LIVEでその曲を歌った時、 マスク越しでもわかった。 みんなが色んな心で聞いてくれていた。 泣きながら、 微笑みながら、 まっすぐな瞳で。   受け止めてくれてありがとう。 シンガーソングライターでよかったと思えました。     私は8月30日でデビュー5周年を迎えます。 本当にありがとう。 心は変化する。それは当たり前。 だから、友達関係も、恋愛も難しい。 5年思い続けることって簡単じゃない。   でも、 これを読んでくれているあなたは、 きっと、思い続けてくれた人なんだよね。 最後まで読んでくれてありがとう。   大きな愛を感じながら、 素晴らしい出会い、 素晴らしい思い出を、 ちゃんと振り返ることができている私は、 幸せです。   この場所に来てよかった。   東京にいられてよかった。   すばらしい場所だ。 ＜足立佳奈＞ ◆紹介曲「 4321 」 作詞：足立佳奈 作曲：足立佳奈

2022/08/30

西片梨帆

言葉は残酷だと誰かが言っていた。

　2022年8月3日に“西片梨帆”が配信シングル「僕らが映画」をリリースしました。同曲は、生活圏内の風景やリアルな感情を鮮やかに切り取り、独特の視点で書かれた歌詞が多くの共感を呼んでいる楽曲。ミュージックビデオには、西片自身が制作に携わり、よりリアルに楽曲で伝えたいメッセージを映像に込めているので、是非ご覧ください…！ 　 　さて、今日のうたコラムでは、そんな“西片梨帆”による歌詞エッセイをお届け。綴っていただいたのは、新曲「僕らが映画」にまつわるお話です。彼女が言葉をつくり、ひとを想い続けたいその理由は…。     ひとりひとりの人生を辿ってみたいと思う。 その人がこれまでどんなふうに生きてきて、今があるのだろう。 例えば、その人の本棚を覗いて、好きな本を教えてもらいたい。 どこに惹かれたの？ 惹かれた部分がたったの１行だとしてもその理由を尋ねてみたい。 きっとそれだけでその人を知れた気になって、満たされるだろう。   言葉は残酷だと誰かが言っていた。 また誰かは、好きな人がいることは苦しいと言う。 悲しいことばかりが目立つようにできている毎日に、言葉も好きな人もなければ、 深くまで墜ちることもないのだろうか。時々、考える。   深夜から早朝にかけて降る雨が好きだ。自分がどんなに部屋でひとりぼっちでも この雨だけはわたしをそっと見ているように思うから。 どこかに出かけたいな、そう思ってふらっとお気に入りの喫茶店へ向かう。 そこの店主さんには、もう覚えられていて、軽く挨拶でもしたらいいのに、 人見知りの私は小さくお辞儀をするのに精一杯で、木の椅子に座る。   その人が作るデザートには、知性がある。 触れてみたいけど、今はまだこのままにしておきたい。知らないでおきたいと思わせるよ うなデザート。料理を通してそんなふうに思うのは初めてだった。 だからこそ店主さんとはなかなかうまく話せない。   だけど今日は、思い切って伝えてみる。 「家にいたら雨が降ってきて、急にここのデザートが食べたくなって。」   すると店主さんは、 「なんだかわくわくしますよね。私もいつも、雨の日は外に出たくなるんです。」   その会話だけで十分だった。同じ、であることはうれしい。 家にずっといる日は誰かとうまくお話ができないけれど、 今日はこれだけが全てだった。   繊細な心。小さな変化に敏感になっている。簡単なことだったのに、今は難しいな。 電車に乗ったり、誰かと話したり。好きな人を想うこと、言葉にすることも。   言葉は残酷だと誰かが言っていた。 また誰かは、好きな人がいることは苦しいと言う。   それでも、わたしは言葉をつくりたい。人を想いたい。 ひとりひとりの人生を辿ってみたいと思う。   <西片梨帆>     ◆紹介曲「 僕らが映画 」 作詞：西片梨帆 作曲：西片梨帆

2022/08/29

コレサワ

夏ってなんか恋が実る感じよりは、片思いってイメージがある。

　2022年8月9日に“コレサワ”がニューミニアルバム『サマラブ』配信リリースしました。コレサワは「歌詞に夏を感じられる曲が集まったのでこのタイトルにしました。昔から夏があまり得意ではないけれど、今年はなんだか楽しみです！」とコメント。すでにリリースされている新曲「君の住む街の天気が都合のいい空でありますように」「ゆびきりげんまん」他、全7曲が収録！ 　 　さて、今日のうたコラムではそんな最新作を放った“コレサワ”による歌詞エッセイを3週連続でお届け。今回が最終回です。綴っていただいたのは、コレサワのこの夏の思い出。そして“コレサワ LIVE 2022 サマーエンドツアー”と、ツアー同タイトルの収録曲「 サマーエンド 」にまつわるお話。夏の終わりが近づいてきたこの時期、ぜひ歌詞と併せてエッセイをお楽しみください…！ コレサワです。最近の東京は夜が涼しくて、え？もう夏終わりですか？ って少し寂しい気持ちで過ごしています。   みんなは夏休みどんな感じでしたかー？ 私はお墓参りのために長野と京都に行ってきました！ 長野には飼っていたうさぎちゃんのお墓があって、京都には祖父祖母のお墓があります。お盆に亡くなった人が帰ってくるなんて言いますが、うさぎちゃんもじじばばも、帰ってきてたのかな？   久しぶりに家族とご飯に行ったんやけど、弟のギャグが調子よくて、そういえばおじいちゃんもダジャレをすごく言っていたから、今日はおじいちゃんがそばにおるんかなーなんて言いながら焼き肉を食べたりしました。長野ではBBQをしたりして、夏休みを満喫できた気がします。   そろそろ私はツアーの準備をします。セトリ、まだ決めてないから、そろそろ決めなくちゃ。衣装もまだやし、そろそろ探さないと、、、やらなあかんことがたくさんあります。3年ぶりのバンドツアーなのでね、すっごく楽しみだしいいものにしたいなぁ。大好きな自分で大好きなみんなに会うためにダイエットも頑張りたいと思います。。。と言いながら最近めちゃ食べてちゃってて、この世の中に美味しいものが多すぎるのが罪ですね。   ツアータイトルは「サマーエンドツアー」です。今回リリースしたサマラブの1番最後に同じタイトルの曲があるのですが、アルバムを作ってる時に、「これ、夏の曲ばっかりやけど、ツアー回るのって秋やんな、、、ゾワゾワ」ってなって、急遽夏の終わりっぽい曲を作りました。   夏ってなんか恋が実る感じよりは、片思いってイメージがある。女友達と夏祭りに行ったら、好きな男の子が男子たちとワイワイして、ちょっと目で追ってしまうけど仲間に加わる勇気がなくて、でもこの浴衣姿みてほしいなって感じの気持ちです。伝わる？笑   キュンキュンセツナイツアーにできたらいいなぁーと思っています。ライブ会場でみんなに会えるのを楽しみにしてるねー！！ 最後まで読んでくれてありがとう。残りの夏も素敵な時間になりますように～またね～！ ＜コレサワ＞   ◆紹介曲「 サマーエンド 」 作詞：コレサワ 作曲：コレサワ ◆NEW MINI ALBUM『サマラブ』 2022年8月9日配信 各主要ダウンロード配信サイトおよび 定額制音楽聞き放題(サブスクリプション)サイトにて配信中。 https://lnk.to/Summer_Love   ＜収録内容＞ 1.SPARK!! 2.ゆびきりげんまん 3.きっと夏 4.BGMにならない夜 5.君の住む街の天気が都合のいい空でありますように 6.ぷんぷん 7.サマーエンド ◆LIVE情報 コレサワ LIVE 2022 サマーエンドツアー  10月14日（金）大阪心斎橋BIGCAT　開場17:45　開演18:30 10月27日（木）愛知THE BOTTOM LINE　開場18:00　開演18:30  11月4日（金）東京EX THEATER ROPPONGI　開場17:30　開演18:30    一般発売：8月13日（土） チケット代：5,500（税込・D別） 企画：RECO RECORDS  制作：ハンズオン・エンタテインメント  券種：名古屋・大阪公演　全自由　※整理番号順入場 　　　 東京　全席指定  入場制限：未就学児童入場不可 枚 数制限：2枚 同行者情報：先行及び一般発売分全ての同行者情報の取得をお願いします。  ※政府のガイドラインに基づき、お客様同士の距離を確保した上で安心してご来場いただけますよう開催準備を進めて参ります。対策に伴いましてご来場の皆様のご理解、ご協力のほど、何卒よろしくお願い申し上げます。    Official HP： https://koresawa.jp/ Twitter:： https://twitter.com/koresawa_519 Instagram： https://www.instagram.com/koresawa519/ Tiktok： https://www.tiktok.com/@koresawa_519 piapro： https://piapro.jp/koresawa_official

2022/08/26

安田レイ

誰がどうみても大人ではなかった頃の私はダンスに夢中だった。

　2022年8月24日に“安田レイ”がニューシングル「風の中」をリリースしました。タイトル曲は、TVアニメ『ラブオールプレー』の第2クールエンディングテーマに起用。今作の青空をバックに撮影されたアートワークは、疾走感溢れる楽曲のイメージやTVアニメ『ラブオールプレー』の新キービジュアルともリンクする、夏を感じる爽やかなポートレートとなっております。 　 　さて、今日のうたコラムではそんな最新作を放った“安田レイ”による歌詞エッセイを3週連続でお届け！今回は第1弾。綴っていただいたのは、今作のタイトル曲「 風の中 」のお話です。自身の学生時代を思い出しながら書いたという歌詞。中学生の頃の安田レイは、どんな日常を過ごし、何を考えていたのか、その軌跡を明かしてくださいました。ぜひ、歌詞と併せて、エッセイをお楽しみください。 新曲「風の中」は自分の学生時代を思い出しながら歌詞を書いてみた。   意外にも色んなことを鮮明に覚えてて、なんだか1人エモーショナルな気持ちになってしまった。     考えてみたら、普段の生活の中で、学生時代のことをしっかり思い出す瞬間というのはほとんどないような気がする。   そして、あったとしてもそれは年々減っている。   ちょっぴり寂しい。     今、目の前にある自分の仕事だったり、生活のことだったりで、大人は頭がいっぱいだから、仕方がないことなのかもしれない。     あ、そうか。   私もしっかり大人だったんだ。   なぜかたまに忘れてしまう。     でもよく、   “大人のひとにこう言われた”   みたいな感じで私は“大人”というワードを使ってしまう。   私も大人なのに。     そろそろこの皮肉まじりな表現をやめなくてはと思うが、きっとこれを使わなくなったタイミングが、本物の大人になれる時なのかもしれない。   まだまだ先は長そうだ。     中学生の、誰がどうみても大人ではなかった頃の私はダンスに夢中だった。   歌うことがもちろん今と変わらず一番好きだったけど、歌って踊れるアーティストにとにかく強い憧れを抱いていた。   その影響もあって、中学はダンス部に入った。   ダンス部って聞くと、なんだかかっこいい大会に出場している部活を思い浮かべる方が多いかもしれないが、人数も少なかったし、割と地味な存在だった気がする。   年に数回みんなで作ったフリを学校で披露するステージはあったけど、大会に出るとかダンスバトルでトロフィーをとったとか、そんなイケイケな部活ではなかった。   そして、ジャズダンスが好きな子もいれば、ヒップホップが好きな子もいたし、ただただ体操をしたい子もいた。   具が多すぎて味が決まらない、私がたまに作る名前のない料理みたいだった。   みんなのやりたいことなんていつもバラバラ。   使いたい曲、フリのジャンル、衣装やメイク。   我が道を行く子達が集まったこの部活は、結局フリースタイルが1番みんなイキイキしていた。   そんなまとまりのない部活だったけど、学校の授業だけでは教えてくれない大事なことをたくさん教えてくれた。   どうやったら先輩に愛される後輩になれるか、どうやったら後輩に嫌われずに指示ができるか、どうやったら先生を説得できるか。   まだまだ書ききれない程あったけど、人生で役立つ事を私は部活を通してたくさん知れた気がする。     私が特に印象に残っているのは夏休み中の部活動。   与えられた練習場は、柔道部が使っていない時にのみ使える柔道場。   鏡張りになっていたおかげで振付の確認はしやすかったけど、クーラーはなく、毎日絞れるような汗をかいた。   そして、その学校は、ほぼ山の中みたいな自然に溢れた場所にあったので、蝉の大合唱との戦いだった。   「ビヨンセ」や、「グエン・ステファニー」のボリュームをいくら上げても、セミに負けてしまうのだ。   “ミンミンミンミンミー”の奥に微かに聞こえる歌姫たちの声と、曖昧なビートを頼りに練習した。     ヘトヘトになった練習の後はいつもみんなでご褒美を買った。   お店なんて全くない地域だったから、パン屋か焼き鳥屋の二択だった。   私は焼き鳥屋の豚バラ串が一番のご褒美だった。   とにかくしょっぱくて、汗で流れていった塩分を補給してるあの感じがたまらなく好きだった。   最後に“また明日も頑張ろう”と仲間と約束して、それぞれの家へ帰って行った。       そんな私の青春を詰め込んだのが新曲の「風の中」です。   久しぶりに、中学生の自分に会えたような制作期間でした。   たまにはこうやって思い出してみるのも悪くないですよ。   みんなも自分の中に眠る昔の自分に会ってみては？   忘れてた大事なことを思い出せるかも知れないですね。 ＜安田レイ＞ ◆紹介曲「 風の中 」 作詞：安田レイ 作曲：THE CHARM PARK ◆ニューシングル「風の中」 2022年8月24日発売   ＜収録曲＞ 1. 「風の中」 2. 「each day each night」 3. 「風の中」　-Instrumental- 4. 「 each day each night 」　-Instrumental-

2022/08/25

みゆな

1番不幸がいい。

　2022年8月24日に“みゆな”が1st Full Album『ガイダンス』をリリースしました。タイトルには、『みんなを指導していったり、強制するものではない。"音楽"は人の気持ちをいい方向にも、そうでない方向にも人を操作できてしまうもの。それぞれの環境や心境によって、聴いている音楽の印象は変わってくる。どんな色であれ、この「ガイダンス」を聴いた時に生まれた感情が、それぞれの道標や1つの"鍵"となってほしい』という想いが込められております。   　さて、今日のうたコラムでは、そんな最新作を放った“みゆな”による歌詞エッセイをお届け。綴っていただいたのは、今作『ガイダンス』が生まれるきっかけのお話です。自分より苦しんでいるひとはたくさんいるのだから、もっと頑張らなきゃ。そう自分に言い聞かせている方へ、この作品とエッセイが届きますように。 私が1番不幸である。 朝が私を呼んでいる。 堕落した生活で鈍った足が 不自然だが確実に動こうとしていた。 「動きたくないし、ただ動かないのも嫌だ」 「眠りたくないし、ただ眠れないのも嫌だ」 矛盾した思考が私の頭の中で対立している。   体感10秒で朝日が顔を出しきった。 夏の準備をするかのように外では虫が鳴いている。 学生の話し声も聞こえる。 私はこの時間が1番苦手だ。   どれくらいの時間が経っただろう。 やっと上半身だけ起こし ギターを手に取る。 元に戻すのが面倒くさいからという情けない理由だけで、 必要なものは全てベッドから手の届く場所に置いていた。 置きっぱなしにしていた。が正しいのかな。   ギターをゆっくり抱きしめる。 自然と私の両手がボディをなぞって ゆっくり定位置に着く。 左手が向かう場所は大体決まっていて 右手の規則的な動きに合わせて 好きな曲を歌う。 好きな曲を歌い切れば またベッドに張り付く。 いつもだったらこのまま二度寝をするはずなのだが、 何故か今日は過去を思い出していた。   転校先でいじめられた小学生 怖くなって逃げ出した中学生 音楽と学業の両立で悩んだ高校生   あの時は毎日酷い夢を見ていたような気がする。 「自分よりもっと苦しんでいる人がいるから大丈夫だ」 と言い聞かせて精神を保っていた。 支えてくれていた仲間や家族でさえ全員敵だと思っていた。 けれどその不幸が今の私を作り出してくれたんだと実感する。 過去の私は今の私に出会うために指導してくれていたんだとも思う。 そう思えたのはギターに出会えたから。 もしギターに出会えていなかったら私はきっと何も出来ずに死んでいた。 ギターのおかげで全てが変わった。   だが、今は今の苦しみに悶えている。 私の苦しみはきっと誰にも理解されない。 人の苦しみというのは実際に自分も体験しないと理解できるはずがないのだ。 だから私は他人の苦しみを理解しようとはしない。 理解したふりは失礼だと思うからだ。   ある夜、友人が泣きながら苦しみを話してくれたことがあった。 その時の私はもちろん頷くことしかできなかったが、 ふと私が発した言葉が 今回の1st Full Album『ガイダンス』のきっかけになった。   「自分が1番不幸だと思いなさい。 誰かの苦しみと比較するから 自分の苦しみがちっぽけにみえるだけだ」   この言葉を言った時、 私自身も救われたのだ。 誰かの苦しみと比較して まだ自分は大丈夫だと言い聞かせて 実はもう限界だと言うことに気づけない人は沢山いると思う。 自分の苦しみと他人の苦しみを比較できるわけがないのに。 なのにそう考えてしまうのは、 「あの子も頑張ってるんだからあなたも頑張りなさい」と 言われたことがあるからなのではないかなと私は思う。 この言葉は時に背中を押してくれるのだが 使い方や捉え方を間違えると徐々に、 「あの子も頑張ってるんだから私も頑張“らないと”」に変換されていく。 私も友人もずっとその言葉に苦しまされていたんだと気づいた。   そこからは苦しみに正直になれた。 引きずることも少なくなった。 だから私は読んでくれたあなたが、 もし苦しんでいるのなら言いたい。 「あなたが1番苦しいんだよ」 苦しむきっかけも人それぞれ。 でもその苦しみから少しでも解放されて 新たな一歩を踏み出すきっかけになってほしい。 その思いが、1st Full Album『ガイダンス』と言う存在に全て注ぎ込まれている。 ＜みゆな＞ ◆1stフルオリジナルアルバム『ガイダンス』 2022年8月24日発売 ＜収録曲＞ 1.埋葬 2.凝視 3.奇術 4.頂戴 5.秘密 6.朝曇　 7.彩色 8.貪欲　 9.狂愛 10.甘苦 11.神様 12.願い

2022/08/24

関取花

ラジオ ラジオは……。

2022年7月6日に“関取花”がメジャー2ndフルアルバム『また会いましたね』をリリースしました。今作は「ありのままの関取花らしさ」をコンセプトに自身がサウンドプロデュースし、ライブサポートでもお馴染みの盟友たちが全編に渡り参加。オンエア後から「ぶっ刺さる」と話題の「明大前」など、100％関取花節の全13曲が収録。歌ネットでは インタビュー も敢行しましたので、ぜひ改めてチェックしてみてください。 　さて、今日のうたコラムでは、そんな最新作を放った“関取花”による歌詞エッセイを5週連続でお届け！今回は第4弾。収録曲「 ラジオはTBS 」にまつわるお話です。関取花がラジオと歩んできた軌跡を。そしてラジオへの愛とリスペクトを綴っていただきました。歌詞と併せて受け取ってください。 私はラジオが好きだ。大好きだ。ラジオに出会っていなければ、大袈裟でもなんでもなく今の私は存在しない。間違いなく音楽を辞めていたし、人や街の景色、些細な出来事に対して興味を持つこともなかった。ラジオ好きのミュージシャンは多い。でもこんなことを言うのもどうかと思うが、私ほどラジオに救われてきたミュージシャンはなかなかいないんじゃないかと思う。   詳しくは『どすこいな日々』というエッセイ本の中の「ありがとう、ラジオ」という話で書いているのだが、心のバランスが崩れてしまい声が思うように出せなくなった時、たまたまラジオのレギュラー番組のお仕事をいただいた。当時の私は今ほどおしゃべりなタイプではなく、ライブのMCも軽い自己紹介とライブ告知くらいのものだったが、このラジオでのお仕事をきっかけにスタイルを変えた。声が出なくて歌える曲が減ってしまったのなら代わりに喋って繋げればいいと、曲間でMCを挟むようになった。   はじめは探り探りだったが、さまざまなラジオをあらためて聞きあさり、どんな話だと思わず立ち止まって耳を傾けたくなるのかなどを考えていくうちに、それが楽しみに変わっていった。塞ぎ込んで部屋から一歩も出なかった私が、話すネタを探すために外に出るようになった。人と話すのが好きになった。世の中はまだまだ自分の知らないことだらけだとやっと気づいた。そしてそれらの経験や話が、いつか歌になればいいと思えるようになった。あの時ラジオのお仕事に恵まれていなかったら、解決策を何も見出せないまま、とっくにマイクとギターを置いていただろう。   元々ラジオは好きで、最初の出会いはTBSラジオ『極楽とんぼの吠え魂』だった。そこからこの深夜帯の“JUNK”枠を聞くようになり、学生時代はテスト勉強のお供として大変お世話になった。いつもバラエティ番組で見ている時は、ひな壇での活躍が求められたり、他にも司会の方がいらっしゃったり、あるいは進行する側であったり、何かしらの役割がある芸人さんたちが、少し肩の力を抜いて自由にお話しているのがとても楽しかったし、親近感を覚えた。もちろん、それだってたくさん考えられてできたものなのかもしれないけれど、素の部分が少しでも見えるとなぜか安心するのだった。   そう、ラジオの何が好きかって、そうやって誰かの秘密基地をそっと覗いているような気分になれるのが好きなのだ。完成しきっていない自分も、他では出せないガラクタも、弱くて脆くてかっこ悪い部分も、隠し持っていた思い出も、「実はこんなのあってさ」となぜか話せてしまう空間がそこにはある。   私はそんなラジオを聞くことで、「私だけじゃないんだな」と思い何度も救われてきた。そして自分がパーソナリティーをするようになってからは、そういう場所を自分自身が持てたことで救われた。でも、個人的なスペースではなくあくまでもメディアであるから、ただグチグチ、ダラダラと話すわけにはいかない。出口には必ず何らかのユーモアを伴う光があってほしい。そう思いながら話すクセがついたことで、自然と以前より前向きな思考にもなっていった。   また、リスナーの方々との距離感という点でも、ラジオは非常に心地良い。こんな大SNS時代に言うことでもないのかもしれないが、私はSNS上での近すぎる距離でのコミュニケーションが苦手である。個人発信のツールで頻繁に更新される点から、それこそ親近感が湧くのかもしれないが、どんなに好きな相手だとしても、どんなに知りたいことがあるにしても、「太った？」「痩せた？」「なんで○○しないの？」「○○はどうなったの？」など、一方的にぶつけられるやり取りにはやはり抵抗がある。たった一枚の写真を見て判断したり、短い文章の一部分を切り取って反応したり、ツールの特性上仕方のないことだとは思いつつ、文脈というものを一切無視したコミュニケーションを見ていると、なんだかとても息苦しくなる。   その点、ラジオでは全方位的に一定の距離が保たれている感じがする。素の部分は垣間見えるけれど、あくまでもメディアに出ているという自覚が話す側にあるところ。聞く側もそれをわかった上で番組にメッセージを送っているところ。そこには互いの愛とリスペクトをたしかに感じる。   愛だけが勝つと、壁を突き破ってコミュニケーションを取りたくなってしまうのかもしれないが、リスペクトがあると透明な壁を一枚隔てて話をすることができる。私にとってはそれが心地良いのだ。ただ思ったことを瞬発的にぶつけ合うのではなく、相手が何を伝えようとしているのかを理解しようとしながら作り上げていくのがいい。秘密基地はあくまでも秘密基地だ。そっと覗くことはあっても、土足で踏み入る場所ではない。そのルールが暗黙の了解で互いに守られている感じがいいのかもしれない。   話がだいぶというかかなりそれたが、そうやってラジオのおかげでなんとかここまで音楽活動も続けてこられた私が、このたび念願のラジオ番組のテーマソングを担当させていただいた。しかもラジオと出会うきっかけをくれたTBSラジオの新番組で、さらにパンサーの向井さんの番組。   CBCラジオで放送されている『#むかいの喋り方』には、悩める日々を何度救ってもらったかわからない。生きているといいことがあるんだなと本当に思った。「いつまでこんなこと、でも」と続けてきた毎日の先に、いいことなんてそんなにありはしない。でも、何年に一度、いや何十年に一度かもしれないご褒美をたまにもらえることがある。その一つがこのお仕事だった。いや、仕事というよりラジオへの最大の愛とリスペクトを込めて、ただただ曲を書いた。   そんなありのままの気持ちで曲を書いたら、自然と「ラジオはTBS」というタイトルの曲になった。媚びていると思われるかもしれない、他局での仕事を心配されるかもしれない、でも私は信じていた。そしてわかっていた。ラジオはそんなに懐の狭いメディアではない。   この楽曲がリリースされてから、アルバムのプロモーションで全国各地のラジオ番組にゲスト出演させていただいた。するとやはり、これは本当に嘘でもなんでもなく、どこの局のどの番組の方々も、この曲が好きだと言ってくれた。「ラジオはTBSという歌だけど、これはすべてのラジオの歌なんですよね」と、私がこの曲に込めた想いや意図を完全にわかってくれていた。ちゃんとそこを理解した上で、番組でいじってくれたり、他局なのにオンエアしてくれたりした。そして私はもっともっとラジオが好きになった。ラジオを愛する人々へのリスペクトがさらに溢れた。   そう、この曲はラジオというものへの私からのラブレターなのだ。満員電車の中、誰かに怒られたあと、ひとりぼっちの夜だって、君がそばにいてくれた。イヤフォンの向こうから、スピーカーの中から、誰かの声が聞こえてきて、そのたびになんとか明日もと頑張れた。これからも私は数えきれないくらいラジオに救われることだろう。そしてこの曲が、そういう私みたいな誰かの毎日の中のBGM として今日も流れていると思うと、とても嬉しいのである。 ＜関取花＞ ◆紹介曲「 ラジオはTBS 」 作詞：関取花 作曲：関取花 ◆メジャー2nd FULL ALBUM『また会いましたね』 2022年7月6日発売 UMCK-7170　￥3000+税   ＜収録曲＞ 1.季節のように 2.ねえノスタルジア 3.風よ伝えて 4.やさしい予感 5.長い坂道 6.明大前 7.ミッドナイトワルツ 8.道の上の兄弟 9. 障子の穴から 10.モグモグしたい 11.青葉の頃 12.ラジオはTBS 13.スポットライト

2022/08/23

Benlou

突然ですが、砂浜に波模様が付いているのを見たことがありますか？

　2022年8月3日に“Benlou”が配信シングル「Ripple Mark」をリリースしました。彼らは、仙田和輝(Vo.)と山本幹宗(Gt.)により結成された新生ロック・ユニット。その配信デビュー曲となる「Ripple Mark」は、Bassに佐藤征史（くるり）、Drumに屋敷豪太、Keyboardに西野恵未という豪華なレコーディング・メンバーを迎えた、夏の思い出に添えるタイムレスなサマーポップナンバーとなっております。 　 　さて、今日のうたコラムでは、そんな“Benlou”による歌詞エッセイをお届け！綴っていただいたのは、新曲「 Ripple Mark 」にまつわるお話です。みなさんはリップルマーク（Ripple mark）ってご存じですか？ 「海」をテーマに生まれた楽曲の誕生背景をぜひ、歌詞と併せてお楽しみください。 はじめまして、Benlouの仙田和輝と申します。Benlouは今年8月3日に配信デビューシングル「Ripple Mark」をリリースしたばかりの新生ユニットです。ちょうど今の季節は夏ということで、「海」をテーマに配信シングル「Ripple Mark」にまつわるお話を書いてみようと思います。どうぞよろしくお願いします。   突然ですが、砂浜に波模様が付いているのを見たことがありますか？ 曲のタイトルにもなっているリップルマーク（Ripple mark）はこの砂の波模様のことを指していて、水の流れによって出来る自然現象の一つです。一見、何でもないような砂の模様にも正式な名称があるんですね笑。   この曲のテーマは、かつて夏に訪れた能登半島（石川県）のビーチでの記憶が元になっています。晴れた夏の日本海は湖のように穏やかで、足元の砂地には沖に向かって綺麗なリップルマークが広がっていました。目の前に広がる水平線の開放感や足の裏で感じる砂のざらつき…、海へ繰り出した時の感覚や光景一つひとつがインスピレーションとなり、詞が書き上がりました。   「Ripple Mark」のMV撮影も炎天下の真夏日でした。撮影当日はいくつかのロケーションを巡りましたが、ビーチのシーンは九十九里浜（千葉県）で撮影しました。能登半島とは打って変わってサーフィンができるほど波が立つ海岸でしたが、どこまでも続く広大な砂浜と潮風が心地よく、「日本のどのビーチでも、訪れた時の高揚感は変わらないのだなあ…」なんてことを思わせてくれました。   「Ripple Mark」MVは、そんな夏の海辺の高揚感が鮮明に表現された臨場感あふれる作品です。YouTubeにて公開中ですので、ぜひご覧ください！   早いもので今年の夏もあと少し、皆さんは海へ遊びに行きましたか？ これからという方には旅のお供として、もう行ってきたよという方には思い出のお供として「Ripple Mark」を楽しんでもらえたら幸いです。もちろん海へ行く予定のない方にも、行った気分で楽しんでもらえたら嬉しいです！   今回は「海」というテーマから新曲「Ripple Mark」について書かせていただきましたが、今後は新曲リリースの他、さらに活動を広げていく予定ですので、ぜひぜひご注目ください！それではまた。   ＜Benlou・仙田和輝＞ ◆Debut Digital Single「 Ripple Mark 」 2022年8月3日配信リリース 作詞：仙田和輝・山本幹宗 作曲：仙田和輝・山本幹宗 各音楽ストリーミングサービス・ダウンロードサービスにて配信中！ https://benlou.lnk.to/ripplemark   

2022/08/22

コレサワ

誰かの1番を目指すよりは、みんなのお気に入りの一つでいたい。

　2022年8月9日に“コレサワ”がニューミニアルバム『サマラブ』配信リリースしました。コレサワは「歌詞に夏を感じられる曲が集まったのでこのタイトルにしました。昔から夏があまり得意ではないけれど、今年はなんだか楽しみです！」とコメント。すでにリリースされている新曲「君の住む街の天気が都合のいい空でありますように」「ゆびきりげんまん」他、全7曲が収録！ 　 　さて、今日のうたコラムではそんな最新作を放った“コレサワ”による歌詞エッセイを3週連続でお届け。今回は第2弾です。綴っていただいたのは、今作の収録曲「 SPARK!! 」にまつわるお話。SNSの誹謗中傷について、コレサワが大切にしている気持ち、そしてアルバム制作を通して改めて感じたこと…。歌詞と併せて、このエッセイを受け取ってください。 コレサワです。マイブームは高校野球を見ながら青春を思い出すことです。   8月9日に配信リリースしたミニアルバム『サマラブ』聴いてくれましたか？ 今週は曲について話したいと思います！ あまり他で話してない曲だけにしようかな。   リード曲の「SPARK!!」この曲を作った時、実は世間がSNSの誹謗中傷問題をすごく取り上げている時期だった。私もエゴサしていて見つけることあるんだけどね、すごく心配になる。   この人は今どんな部屋でこの文を打ってるんだろう。人を傷つけようとする人はきっと自分に余裕のない人だから、生きているのが辛くないかな？ 楽しみがちゃんとあるかな？ 誰にも愛されていないなんて思ってたりするのかな？ そうならすごく悲しいな。そういうことを考えていた。エゴだと言われればそうかもしれないけれど、少しでもそういう人が減ったら嬉しいな。そしたらそれで傷つく人も減るもんね。   あとは、好きなバンドのボーカルがインタビューで、「もっとたくさんの人に聴いてもらうために歌い方を変えた」と言っていて悲しかった。そのままでも大好きだったから。   私も出来ればたくさんの人に聴いてほしい。でも、だからって変えたくないところを変えることはしたくない。声が無理だと言われても、歌詞が無理だと言われても、そのままを愛して推して生きがいにしてくれている人のことを忘れたくないし、何より私は今の私がすごくお気に入りだから。“好き”ではなく“お気に入り”ってところがポイントなんだけどなんとなくわかってもらえるかな。   コレサワは誰かの1番を目指すよりは、みんなのお気に入りの一つでいたいと思う。センチメンタルを味わいたい時、かわいい気分になりたい時、女の子の頭の中を知りたい時、そんな時にフラッと聞きに来てもらえる存在になりたいと、このアルバム制作を通して改めて思った。   ふーっ！今日はここまで！ TikTok毎日投稿、10月からは3年ぶりのバンドツアー（チケット発売中！）、この5周年イヤーをたくさん盛り上げていけるよう頑張るねー。次回もお楽しみに～またね！   ＜コレサワ＞ ◆紹介曲「 SPARK!! 」 作詞：コレサワ 作曲：コレサワ ◆NEW MINI ALBUM『サマラブ』 2022年8月9日配信 各主要ダウンロード配信サイトおよび 定額制音楽聞き放題(サブスクリプション)サイトにて配信中。 https://lnk.to/Summer_Love   ＜収録内容＞ 1.SPARK!! 2.ゆびきりげんまん 3.きっと夏 4.BGMにならない夜 5.君の住む街の天気が都合のいい空でありますように 6.ぷんぷん 7.サマーエンド ◆LIVE情報 コレサワ LIVE 2022 サマーエンドツアー  10月14日（金）大阪心斎橋BIGCAT　開場17:45　開演18:30 10月27日（木）愛知THE BOTTOM LINE　開場18:00　開演18:30  11月4日（金）東京EX THEATER ROPPONGI　開場17:30　開演18:30    一般発売：8月13日（土） チケット代：5,500（税込・D別） 企画：RECO RECORDS  制作：ハンズオン・エンタテインメント  券種：名古屋・大阪公演　全自由　※整理番号順入場 　　　 東京　全席指定  入場制限：未就学児童入場不可 枚 数制限：2枚 同行者情報：先行及び一般発売分全ての同行者情報の取得をお願いします。  ※政府のガイドラインに基づき、お客様同士の距離を確保した上で安心してご来場いただけますよう開催準備を進めて参ります。対策に伴いましてご来場の皆様のご理解、ご協力のほど、何卒よろしくお願い申し上げます。    Official HP： https://koresawa.jp/ Twitter:： https://twitter.com/koresawa_519 Instagram： https://www.instagram.com/koresawa519/ Tiktok： https://www.tiktok.com/@koresawa_519 piapro： https://piapro.jp/koresawa_official

2022/08/19

GLIM SPANKY

暑い夏を気持ちよく、楽しく過ごす為のすすめ。

　2022年8月3日に“GLIM SPANKY”が、約2年ぶりとなるニューアルバム『Into The Time Hole』をリリースしました。タイトルには、覗き穴を覗くように一曲一曲それぞれの別世界に入り込む、という意味が込められた今作。現在放送中で話題を集める、サントリーウイスキー『角瓶』TVCM楽曲「ウイスキーが、お好きでしょ（カバー曲）」も収録した、新曲8曲を含む、全11曲を収録。 　 　さて、今日のうたコラムでは、そんな最新作を放った“GLIM SPANKY”の松尾レミによる歌詞エッセイをお届け！綴っていただいたのは、今作『Into The Time Hole』のタイトルに通ずるお話です。まるでタイムホールに入っていたかのように、『暑い夏を気持ちよく、楽しく過ごす為のすすめ』を8つご紹介！ この夏にぜひ、アルバムと併せてエッセイをお楽しみください！ こんにちは、みんな！ GLIM SPANKYの松尾レミです。 初めましての方も、知ってくださっている方も どうぞ宜しくお願いします＊   新しいアルバムをリリースしたんだけど、そのタイトルが『Into The Time Hole』。 Time Holeとは、簡単にいうと止まった時間という意味です。   日々の生活の中で、楽しいことをしている時・最高な音楽をノリノリで聴いている時・ 充実している時、というのはあっという間に過ぎてしまうと思いませんか？ それってまるでタイムホールに入ってるみたい！、、、という意味を掛けまして、 『暑い夏を気持ちよく、楽しく過ごす為のすすめ』をシェアしたいと思います！ みんなもおすすめあったら教えてねー！   ①薄荷オイルを駆使する   とにかく使える万能オイル、それは薄荷！  これはいつも持ち歩いていますし、 アレンジ次第でたくさんの楽しみ方があるのです。 暑い夏にぴったりの使い方を紹介するよ！   ※薄荷オイルは人によって刺激が強すぎる場合があるので、十分注意しながら自己責任で使いこなしましょう。   ●首筋や耳の後ろ・脇の下に、うす～～くつけてひんやり涼しい！ これは普段の生活にも使えますし、フェスなどにもおすすめです。フジロックも乗り切れます。   ●虫除け・虫さされに 薄荷の匂いは虫除けになるので薄荷オイル（スプレータイプが便利）を身体に吹きかけておくと効きます！ 虫さされのかゆかゆにも、付けるとスーッとして良いよ！   ●マウスウォッシュ とある日本製の薄荷オイルの説明文に書いてあった使い方。数滴口に垂らして水でゆすぐとスッキリさっぱり！   ●マスクに薄荷オイル とっても刺激が強いので付けすぎ厳禁です！ ちょんちょんっと薄くマスクにつければ快適なマスクに！ 個人的には、車酔いをした時にも薄荷マクスは効果的でした。   ●アルコールと精製水と薄荷オイルで防臭・虫除けスプレー！ 家で使いまくっています。ハッカ油スプレーと検索すると出てくるので、調べてみて！　掃除にも、ソファやカーテンや網戸に吹きかけています。快適です。   ②快適な睡眠   夏の快眠方法って、人それぞれコツがあると思います。私が好きなのは、部屋を少しだけ涼しく冷やして、薄着で、布団をしっかり被って寝ること！ ガーゼ・タオルケットではなく、普通の掛け布団というところが好きなポイント！（軽く薄い掛け布団やタオルケットは、なんだか心細くなるのよ、、お化けとかも怖いし、、、。）よく冷えた部屋で、ふわふわの布団に包まれて眠るのって本当にサイコー！   お風呂上がりは間接照明だけにして、「自分よ、夜だぞ、眠るスイッチオンだぞ」と思い込ませます。そして就寝前にヴェレダのナイトラベンダーオイルを嗅ぐと、更にぐっすり。これ、大好き！ 熟睡BGMアプリで、虫の声やフクロウの声を流しながら寝るのも、良い。夏の草原に寝転がっている感じがして素敵な眠りにつけるよ。   ③いつだってバカンス気分   暑い夏、、、どこも混んでいる、、今日は家にいるかあ！という時は、ベランダや窓辺でバカンスごっこ！   ●まず夏っぽい服を着て、麦わら帽子を被ります。 ●次に、お気に入りのコップに氷をたっぷり入れて、 市販のメロンソーダ（チューハイでも◎）を注ぎます。 ●氷の上に、とっておきのバニラアイスをこんもりと乗せます。 ●ベランダや窓を開けて、夏の音を聞きながら、ぺろり！   私は、なんて夏を満喫しているのでしょう、、、しかもお家で。 と、満足な気持ちになります。やってみてね。   ④1日が長い   陽が長いのって最高。たっぷり時間を使える気がして、いろいろやりたくなっちゃうんだけど、時計を見てみると『もう19時？！？！17時くらいだと思ってた！』と驚いちゃうんだよね。でもそれもサマータイムって感じで良い。早起きするともっとスペシャル。1日の終わりに“今日をみっちり、存分に使いきった私凄い！”と、自分を褒めてあげましょう。   ⑤夏こそお風呂   夏バテしたり、陽に浴びて疲れた時こそ、少し熱めのお風呂やサウナに入るとさっぱり！ 身体も心もリセットされる感じがします。そして湯冷めもしない。あ～温泉行きたいな～。   ⑥夜の散歩   夏の夜の街は何か魔法がかかってる。特に深夜の街の、シーンと静まり返った路地はとっておき。誰も起きていないようで、何かに見られている感じがする。お月様が出ていれば、一緒に散歩してくれる。気温もちょうどよくてずっと歩いていられる。まだ家に帰るのはやめようと思って遠回りしてみる（夜の散歩は危険なこともあるので、注意して歩こう）。   ⑦夏のおしゃれ   夏にしかできないオシャレって楽しい！ とっておきの服をまとえばその日は最高の1日になるよね。麦わらカンカン帽が好きでたくさん持っているんだけど、一年の大半はクローゼットで眠っています。でも夏になれば大活躍！『君たちが活躍する季節がきたよ～！』って心の中で話しかけながら被るんだ。   太陽に熱されて香る、麦の香りが夏って感じで最高なのよね。晴れた夏の日は、思い切ったアロハな柄や派手なカラー、真っ白な無地でも、なんだって絵になるし、ビーズバッグやビニールのサンダルも、ここぞとばかりに使いまくろう！   ⑧日常をちょっと素敵に彩るのは音楽   そんな夏のひとときに選ぶ音楽は、ぜひ、GLIM SPANKYの『Into The Time Hole』！ いろいろな風景や感情、瞬間に寄り添えるはず！たくさん聴いてね～～～～！！！   ＜GLIM SPANKY・松尾レミ＞ ◆ニューアルバム『Into The Time Hole』 2022年8月3日発売 ＜収録曲＞ 01. Intro: Into The Time Hole 02. レイトショーへと 03. シグナルはいらない 04. HEY MY GIRL FRIEND!! 05. It’s A Sunny Day 06. 風は呼んでいる 07. ドレスを切り裂いて 08. 未完成なドラマ 09. 形ないもの 10. Sugar/Plum/Fairy 11. ウイスキーが、お好きでしょ

2022/08/18

アイラヴミー

じゃあ、どうやったら、しあわせになれるんだろう。

　2022年7月27日に“アイラヴミー”が初のフルアルバム『I LUV ME』をリリースしました。今作には、デジタルのみでリリースされていた楽曲や先行配信される新曲3曲も含めた、全シングル12曲が収録。「頑張れって歌ってないのに頑張ろうと思える」「そのままの自分でいる勇気をもらえる」と、生きづらさを感じている人たちに寄り添うような応援歌が満載の内容となっております。 　 　さて、今日のうたコラムでは、そんな最新作を放った“アイラヴミー”のさとうみほのによる歌詞エッセイを3週連続でお届け！今回が最終回。綴っていただいたのは、今作の収録曲「 しあわせはイテテ 」にまつわるお話です。幸せになりたくて、でも失敗ばかりで、あがいているあなたへ。この歌詞とエッセイを受け取ってください。 恋人と長く付き合うのは大変だ。 深く付き合うのは、不可能だ。   あなたはどう思う？   私はね、いつも失敗ばかりしてきたの。   楽しい空気を壊したくなくて、 自分の気持ちを言えなかったり。 自分が正しいと信じて、 「私も悪かったけど…」と言いつつ 相手を言い負かそうとしたこともあった。   もっと好きになって欲しくて 心の広い、頼り甲斐のある彼女のふりはたっくさんした。   頭でっかちの、背伸びばっかりの恋。 どれもが私のはずなのに、私じゃないみたい。   「おまえは、強いから」とか、 「おまえなら大丈夫だと思った」 って言われることが、なにより、ひとりぼっちを感じた。     そんな時、 「しあわせってなんだろう。」 っていつも考える。   好きな人と付き合えること。 友達と笑い合うこと。 家族と過ごす日々。     どれも、しあわせだと思う。 じゃあ、なんでしあわせって思えないんだろう。 じゃあ、どうやったら、しあわせになれるんだろう。   ずっと、悩んで、足掻いてきた。 それでね、気づいちゃったんだ。   しあわせに近づく方法。 大好きな人と、ずっと一緒にいるにはどうしたら良いか。 深く繋がっていくには、どうしたら良いかも。   これをちゃんと曲にしたいと思ったの。   　 「 しあわせはイテテ 」 この曲は、そうやって生まれてきた   ＜さとうみほの＞ ◆紹介曲「 しあわせはイテテ 」 作詞：さとうみほの 作曲：さとうみほの ◆アルバム『I LUV ME』 2022年7月27日発売 TEB-104　￥3,300（税込）   ＜収録曲＞ 1.17  2.しあわせはイテテ 3.やすめ 4.三日月ロンリネス 5.弱虫のラブソング 6.話をしようよ 7.セーブミー 8.でも生きている 9.負け犬戦士 10.社会の歯車 11.そのまんま勇者 12.答えを出すのだ

2022/08/17

関取花

人生甘くないからね。

2022年7月6日に“関取花”がメジャー2ndフルアルバム『また会いましたね』をリリースしました。今作は「ありのままの関取花らしさ」をコンセプトに自身がサウンドプロデュースし、ライブサポートでもお馴染みの盟友たちが全編に渡り参加。オンエア後から「ぶっ刺さる」と話題の「明大前」など、100％関取花節の全13曲が収録。歌ネットでは インタビュー も敢行しましたので、ぜひ改めてチェックしてみてください。 　さて、今日のうたコラムでは、そんな最新作を放った“関取花”による歌詞エッセイを5週連続でお届け！今回は第3弾です。綴っていただいたのは、今作の収録曲「 モグモグしたい 」に通ずるお話。あるとき気づいた、甘いものとの向き合い方とは。そして、その向き合い方の変化とは…。みなさんはどんなときに甘いものを食べたくなりますか？  小さい頃は、甘いものを食べるのに理由なんていらなかった。ただ食べたいから、そこに甘いものがあるから、おやつの時間だから、ただそれだけ。それがいつからだろう、何かしらの言い訳をしながら食べるようになったのは。   「大人とは何か」という問題について、たまに友人や知人と話をすることがあるのだが、その答えは人それぞれだ。ただ、甘いものとの向き合い方、もしかしたらこれは一つの基準になるかもしれない。大人の定義なんて曖昧だし未だによくわからないが、少なくとも子供の頃は、今より「人からどう見られるか」をそんなに気にしていなかったように思う。でも成長するにつれ、それを基準にファッションや体型、振る舞いなんかについて考えるようになっていった。   これが自分でいうと大体高校生とか大学生くらいの時。でも、この頃はまだ大人とは到底言えない自分だった。なぜならそこには美学があったわけではなく、周りと比べて自分がどうかという基準しかなかったからだ。あの子に比べて太っていると思えばわかりやすく食事を抜いたし、毎日アイスを食べている方が先輩から可愛がられるということに気付けば食べてみたりもした。   音楽活動をするようになってからもそれは続いた。甘いものというのは人を笑顔にさせる不思議な力がある。MCのトークにしても何にしても、甘いもののこと、とりわけ「甘いものを食べすぎた」エピソードというのは私みたいな者にとってはもはや鉄板ネタのようなもので、場の空気が一気に和むし、みんなが親近感を抱いてくれる。   芸人さんやタレントさんのようにいろんな出来事を面白く話せればいいのだが、どんなに憧れたってそう簡単にできることじゃない。その裏にはとんでもない努力と抜群のセンス、生まれ持った華なんかもあるだろうし、小手先で真似なんてしようものなら、滑って転んでさあ大変である。じゃあそういう時にどうするか。たしかなリアルさを持って、私だけが話せるネタってなんだ。そう、自虐ネタである。「私ってこんななんですよ、どうしようもないですよね」という話をすれば、誰も傷つけずにその場をそれなりに盛り上げることができる。   こんな文脈で言うと信じてもらえないかもしれないのだが、私は人を笑顔にするのが本当に好きだ。私のライブを見て一人でも気が楽になって帰ってくれたら嬉しいし、それは私の生きがいでもある。だから自分で言うのもなんだが、サービス精神は旺盛な方だと思う。こういう言い方をすると、「サービスしてあげてる」みたいにとられかねないのでこれもまた難しいのだが、そういうことではなくて、多少自分を痛めつけてでも誰かが笑顔になってくれるのなら本当にそれでいいと思う。なぜならその痛みよりも喜びが勝つからである。いや、これもなんか綺麗事っぽく聞こえるか。なんだろう、とにかくある種のアンパンマンイズムみたいなものである。僕の顔お食べ、的な。   だから私は一時期、みんなが喜んでくれるならと「甘いものを食べすぎた」（甘いものに限ったことではなかったが）エピソードをよく話していた。そして、嘘をつくのは嫌なので実際によく食べてもいた。味の感想も含めて話さないと、それは話にリアリティがなくなってしまうからである。コンビニで新作のアイスが出れば嘘抜きでその度に食べていたし、スタバのフラペチーノの新味も欠かさず飲んだ。いつの日からか、「仕事のために甘いものを食べる」、そんな感覚になっていた（大前提として甘いものは元々好きではあるが）。   でも、人生そう上手くはいかない。繰り返すが私は人を笑顔にするのは本当に好きだし、誰かに喜んでもらうためなら多少の自己犠牲も厭わないタイプだ。でも、自分を完全に殺して演じきれるタイプの真のエンターテイナーではない。自分の中の歯車がギシギシ言い始めたら、それを無視して走り切ることはできない、めんどくさい人間だ。   忘れもしない、あれはどこのコンビニにも置いてある某有名メーカーのアイスを食べている時のことだった。夜中に一人部屋でモグモグしながら、ふと思ったのである。「これ、今本当に美味しいと思って食べてるか？」と。甘いものって、自分へのご褒美とか、友達とみんなでワイワイとか、誰かからいただいたとか、そういうもっと特別なもので、美味しいと心から感じられる時に食べるものじゃなかったっけ。そうじゃないとすると、私は一体何のために300kcal以上もするこいつを口に放り込んでいるのだろう。仕事のため？ リアリティを持って話をするため？ こんな死んだような顔で食べているのに？ 笑顔で「つい美味しいから食べちゃうんですよねえ」ってまた話すの？ いつからこうなった？ と、一気に頭の中をたくさんのはてながワーッと駆け巡った。そして私は泣いた。泣きながらアイスを食べた。人工的な甘さがだけがただ虚しく口の中で広がっていった。それは私が本来甘いものに求める美味しいという感覚とは、ずいぶんかけ離れた何かだった。   その頃は精神的にもかなり不安定で、特に仕事のことで悩むことが多く、体型なども異常に気にし始めた時期だった。やがて甘いものを食べることもお酒を飲むことも、何のためにそんなことをするのか徐々にわからなくなり、挙句の果てには食欲もまるでなくなり、体重もみるみるうちに減っていった。その頃のライブ映像を見返すと、全然腹から声が出ていない。でも自分では気づかなかったのだから恐ろしい話である。自虐ネタでいつの間にか自分の心身をこんなにも削っていたなんて、まったく自覚がなかった。あらゆる美味しいものの味がよくわからなくなるなんて、思ってもいなかった。   でも、自分にとってはこれがいい転機になった。何が自分にとって本当に必要で、何はいらなかったのかを、じっくり考えるいい機会になった。へんな話、「無理をすると自分はこうなりますよ」というのを、自分の身を持って提示することができたのがよかった。その後どうやって今の状況まで復活したのか、正直細かいところまではよく覚えていないが、間違いないのは自分には音楽があったということである。気持ちよく歌を歌うためにはどうするべきか、長く音楽を続けるためにはどういう自分であるべきか、それを考えていったら答えは自ずと出てきた。頑張ると無理するは違う、頑張るけど無理はしない。人を笑顔にしたいなら、まず自分自身が心から笑える人であること。ただそれだけ。   こんなに声が出ないのは嫌だ、だからもう少しご飯は食べよう。自虐ネタを作り出すために気分でもないのに甘いものを食べるのは嫌だ、じゃあ他のエピソードを見つけるために散歩に出かけよう。今日はどうしても甘いものが食べたいという日は、ちゃんと食べよう。そして、そういう気分になる日はどういう日か考えよう。頑張った日だ。自分を褒めてやりたい時だ。あるいは、ムカついた日だ。甘いものでトゲトゲした気持ちをなめらかにしてやりたい時だ。悲しい日だ。甘いもので涙をせき止めないとやっていられない日だ。   甘いものとの向き合い方を知ったタイミングで、私は自分との付き合い方を知り、少し大人になったように思う。言い訳しながらでもいい。誰かのためではなく自分のために。日々を心地よく生きていくために必要なものならば、食べればいい。それが続いて最近太ったなとかもし思ったとしても、大丈夫、なんとかなる。自分へのご褒美が続いてそうなったのなら、ご褒美をあげられないような日も絶対にあるはずだから、自然といつか元に戻る。そこの見極めを、自分を甘やかさずしっかりやればいい。   ストレスのせいだったなら、それはあなただけの責任ではない。イライラする出来事や、あなたを傷つけた何か、他の原因のせいでもある。甘いものを食べないとやっていられない日だってある。だって、人生甘くないからね。そういう時は好きなだけモグモグすればいい。そして明日から、また切り替えて笑顔で生きていこうじゃないか。 ＜関取花＞ ◆紹介曲「 モグモグしたい 」 作詞：関取花 作曲：関取花 ◆メジャー2nd FULL ALBUM『また会いましたね』 2022年7月6日発売 UMCK-7170　￥3000+税   ＜収録曲＞ 1.季節のように 2.ねえノスタルジア 3.風よ伝えて 4.やさしい予感 5.長い坂道 6.明大前 7.ミッドナイトワルツ 8.道の上の兄弟 9. 障子の穴から 10.モグモグしたい 11.青葉の頃 12.ラジオはTBS 13.スポットライト

2022/08/16

サカグチアミ

Womanとして

　2022年7月27日に“坂口有望”がNew EP『XL』をリリースしました。今作には、浮遊感あるオルタナティブなサウンドに失恋の想いを乗せた表題曲「XL」に加えて、ボカロP・すりぃが初めて共作詞で参加した「ティーンエイジダイバー」、コロナ禍の心境を歌った「#ボクナツ」、マカロニえんぴつの人気曲「恋人ごっこ」カバー、自身の代表曲「好-じょし-」(2022 ver.)や、表題曲「XL」のAcoustic ver.を収録し、シンガーソングライター、表現者として新しい魅力を打ち出す作品が完成。 　 　さて、今日のうたコラムでは、そんな最新作を放った“坂口有望”による歌詞エッセイを3週連続でお届け。今回が最終回。第1弾「WomanとXL」第2弾「Womanと天才」に続き、最後に綴っていただいたのは「Womanとして」のお話。なぜ、歌を歌ってきたのか、そして、なぜ、歌を歌っていくのか。その思いを明かしてくださいました。今作と併せて、受け取ってください。 「WomanとXL」「Womanと天才」に続いて、今回はエッセイ最終回。ということで、改めて私にとっての音楽について綴っていきたい。珍しく素直に。   小さい頃から、孤独という感覚がある。大好きな友達・家族はいるし、誰とでも通じ合えるのに、誰とも繋がっていない感じ。歌詞っぽくなっちゃったけど本当に。私はどこまでも独り。でもそのネガティブのおかげで、デビュー5周年を迎えました。   高校2年生の夏、坂口有望はメジャーデビューした。そしてその翌年、大学受験で音楽活動を自粛することになった。「音楽の専門学校？」とか「どうして大学行くの？」とよく聞かれるけど、進学したいと、当時何となく思っていたというのが正直なところだ。今になってわかるのは、どんな学問であれ、もっと世界を知りたかったということ。   文学部を選んだきっかけは、フィッツジェラルドの『グレイトギャツビー』だった。物語の中で、デイジー(めちゃめちゃモテ女)がこう語る。「綺麗で、少し馬鹿な女の子がこの世界では一番素晴らしいとされてるの」と。この台詞は、紛れもなく、私が興味津々だったリアルな世の中を映していた。   自分と世の中が切り離されていると思っていたからこそ、気になるし、あわよくば入りたい。そんなコンプレックスが創作活動の原動力だ。いわば、私の曲たちは「みんなもこう思います？よね？」の塊である。ネガティブ、有難う。もう二度と言わないよ。   学業と共にあった5年間。私の部屋には机が二つあって、通称「勉強机」と「音楽机」。最初は名前の通り使い分けていたものの、今や「インプット机」「アウトプット机」と化している。   世界を知って、世界と繋がる。大学を卒業したって、それの繰り返しだと思う。よく、曲作りが好きで、誰にも聞かせるつもりのない曲を作り溜めちゃう天才がいるけど、私はそっち側ではない。音楽家としての前に、一人の人間として、Womanとして、ひとりぼっちにならないために歌をうたう。これまでも、これからも。   さて、5周年記念日は、YouTube生配信という形でライブを届けた。大阪のホームのライブハウス、三国ヶ丘FUZZで奏でる音は、何だかギラギラしている気がした。幸せだったなぁ。画面越しに見てくれた一人一人に、今度はちゃんと目を見て伝えたい。私は、あなたと繋がりたいと思って、音楽を発信しています。どうか、受け取ってくれたらいいな。まずは、全国ツアーで待ってるよ！ ＜坂口有望＞ ◆New EP『XL』 2022年7月27日発売 初回生産限定盤 [CD+Blu-ray] 　ESCL-5693～4　￥5,000(税込) 通常盤 [CD]　 ESCL-5695　￥2,000(税込)   ＜収録曲＞   01.XL 02.ティーンエイジダイバー 03.#ボクナツ 04.恋人ごっこ 05.好-じょし-(2022 ver.) 06.XL(Acoustic ver.)

2022/08/15

コレサワ

高校生の時みたいな、初めて曲を作ったあの日みたいな。

　2022年8月9日に“コレサワ”がニューミニアルバム『サマラブ』配信リリースしました。コレサワは「歌詞に夏を感じられる曲が集まったのでこのタイトルにしました。昔から夏があまり得意ではないけれど、今年はなんだか楽しみです！」とコメント。すでにリリースされている新曲「君の住む街の天気が都合のいい空でありますように」「ゆびきりげんまん」他、全7曲が収録！ 　 　さて、今日のうたコラムではそんな最新作を放った“コレサワ”による歌詞エッセイを3週連続でお届け。今回は第1弾です。綴っていただいたのは、アルバム制作全体のお話。どんなマインドでレコーディングを行ったのか、収録曲「BGMにならない夜」のお気に入りポイントとは…。楽曲と併せて、エッセイをお楽しみください！ みなさんお久しぶりです、コレサワです。最近の私は、8月9日にメジャーデビュー5周年を迎えたり、ミニアルバム『サマラブ』をリリースしたり、猫と遊んだりと地味に忙しい日々を送っています。   地味に忙しいっていうのは、仕事の合間にやらなければいけない洗濯物を洗うスケジュール、ジムに行くタイミング、友達との予定や体のメンテナンスなど、地味にやらなきゃいけないことがあるけどきっと周りから見たらそんなに忙しそうに見えないだろうなーと思う時に使います。つまりバタバタ過ごしています。2022年は落ち着きのある女性を目指しているのになー。せっかちには難しそうです。   今回はアルバム制作について話そうと思うのですが、もう記憶が薄れかけています。2日前の昼ごはんなに食べた？と聞かれた時の、あれ？、なんやったっけ、って感覚と似ています。それくらい私の日常の中から自然に曲が生まれた気がする。   8月にリリースすることが先に決まったので、夏に出すなら夏のアルバムにしたいと思い、季節感のある一枚にしてみました。もう聞いてくれたかな？    レコーディングはいつもライブでサポートしてくれるミュージシャンでほぼ録りました。友達と遊びの延長線上でrecしたみたいな気持ちになりたかったし、インディーズの頃の感じを取り戻したかった。初心ですね、高校生の時みたいな、初めて曲を作ったあの日みたいな、そんな感覚をまた思い出せたと思う！特に「 SPARK!! 」とか「 ぷんぷん 」のレコーディングはすごく楽しかったなー。楽しくてずっとお菓子食べてたwww   「 BGMにならない夜 」はアコギ2本で録ったんだけど、そのレコーディングがほんま奇跡みたいに早かった。いっせーのーせで録ったし、2人のアルペジオの絡みが絶妙ですごく心地よくてお気に入り。このアレンジは私の大好きな曲、フジファブリックの「花」がアコギ2本で録ってるのに憧れて、いつか私もそれが似合う曲が書けたら絶対やろう！！と思っていたので、念願のアコギ2本recでしたー！夏の夜にぴったりの曲だよー。   ってことで今回はこの辺で、10月からは3年ぶりのバンドツアーもあるのでぜひ遊びにきてね。そして『サマラブ』たくさん聞いてね♪ 次回は曲について話したいと思ってます。ほんじゃあまたねー！ ＜コレサワ＞ ◆NEW MINI ALBUM『サマラブ』 2022年8月9日配信 各主要ダウンロード配信サイトおよび 定額制音楽聞き放題(サブスクリプション)サイトにて配信中。 https://lnk.to/Summer_Love   ＜収録内容＞ 1.SPARK!! 2.ゆびきりげんまん 3.きっと夏 4.BGMにならない夜 5.君の住む街の天気が都合のいい空でありますように 6.ぷんぷん 7.サマーエンド ◆LIVE情報 コレサワ LIVE 2022 サマーエンドツアー  10月14日（金）大阪心斎橋BIGCAT　開場17:45　開演18:30 10月27日（木）愛知THE BOTTOM LINE　開場18:00　開演18:30  11月4日（金）東京EX THEATER ROPPONGI　開場17:30　開演18:30    一般発売：8月13日（土） チケット代：5,500（税込・D別） 企画：RECO RECORDS  制作：ハンズオン・エンタテインメント  券種：名古屋・大阪公演　全自由　※整理番号順入場 　　　 東京　全席指定  入場制限：未就学児童入場不可 枚 数制限：2枚 同行者情報：先行及び一般発売分全ての同行者情報の取得をお願いします。  ※政府のガイドラインに基づき、お客様同士の距離を確保した上で安心してご来場いただけますよう開催準備を進めて参ります。対策に伴いましてご来場の皆様のご理解、ご協力のほど、何卒よろしくお願い申し上げます。    Official HP： https://koresawa.jp/ Twitter:： https://twitter.com/koresawa_519 Instagram： https://www.instagram.com/koresawa519/ Tiktok： https://www.tiktok.com/@koresawa_519 piapro： https://piapro.jp/koresawa_official

2022/08/12

アイラヴミー

恋が終わって、やっと気がついたことがあるよ。

　2022年7月27日に“アイラヴミー”が初のフルアルバム『I LUV ME』をリリースしました。今作には、デジタルのみでリリースされていた楽曲や先行配信される新曲3曲も含めた、全シングル12曲が収録。「頑張れって歌ってないのに頑張ろうと思える」「そのままの自分でいる勇気をもらえる」と、生きづらさを感じている人たちに寄り添うような応援歌が満載の内容となっております。 　 　さて、今日のうたコラムでは、そんな最新作を放った“アイラヴミー”のさとうみほのによる歌詞エッセイを3週連続でお届け！今回は第2弾。綴っていただいたのは、今作の収録曲「 三日月ロンリネス 」に通ずるお話です。恋が終わって、やっと気がついた大切なことは…。今、失恋の悲しみや後悔のなかにいるあなたへ、この歌詞とエッセイが届きますように。 ねぇ、振られちゃったことってある？ 私はね、あるよ。   失恋って、なんであんなに辛いんだろう。 君じゃなきゃダメなのにって想いと 自分を選んでくれなかったことへの、 どうにもならない気持ち。   私、とっても辛かった。 辛かったのに、そういう時ですら 素直になれなかった。     最後の最後に。最後なのに、 「元気でいてよ！」って、 笑っちゃったの。     大人になればなるほど 本当の気持ちが認められなくなる。   胸ばっかり張ろうとして ちゃんとできるんだって自分を信じたくて 毎日、無理矢理、大股で歩いちゃうんだ。     思い出す。 君と過ごした日々のこと。     夜中、知らない路地を探検したこと。 そこで見つけた、好きな道を発表しあったこと。   コンビニのお団子を買って、公園のブランコでお月見したこと。   お好み焼きをひっくり返せない私のことを馬鹿にして大笑いしてきたこと。   思ったこと全部口に出すから すごく傷ついたこと。   その反撃で言いすぎて傷つけちゃったこと。   嫌なことは、いっぱいあった。 だけど、 君といた時の私が、一番、私らしかった。     今は、ひとりで歩いてる。 あの時「綺麗だね」って眺めてた お月様に照らされて、 思い出す。 君のこと、自分のこと。   恋が終わって、やっと気がついたことがあるよ。 とっても、大切なこと。 ちゃんと曲にしたいと思ったの。   ＜さとうみほの＞ ◆紹介曲「 三日月ロンリネス 」 作詞：さとうみほの 作曲：さとうみほの ◆アルバム『I LUV ME』 2022年7月27日発売 TEB-104　￥3,300（税込）   ＜収録曲＞ 1.17  2.しあわせはイテテ 3.やすめ 4.三日月ロンリネス 5.弱虫のラブソング 6.話をしようよ 7.セーブミー 8.でも生きている 9.負け犬戦士 10.社会の歯車 11.そのまんま勇者 12.答えを出すのだ

2022/08/10

関取花

いつまでこんなこと、でも。

2022年7月6日に“関取花”がメジャー2ndフルアルバム『また会いましたね』をリリースしました。今作は「ありのままの関取花らしさ」をコンセプトに自身がサウンドプロデュースし、ライブサポートでもお馴染みの盟友たちが全編に渡り参加。オンエア後から「ぶっ刺さる」と話題の「明大前」など、100％関取花節の全13曲が収録。歌ネットでは インタビュー も敢行しましたので、ぜひ改めてチェックしてみてください。 　さて、今日のうたコラムでは、そんな最新作を放った“関取花”による歌詞エッセイを5週連続でお届け！今回は第2弾。綴っていただいたのは、今作の収録曲「 明大前 」にまつわるお話です。ブラジャーのパッド、自慢のクロスバイク、下北沢のスタジオ…。この歌が生まれたきっかけかもしれない記憶たちを、ぜひ頭のなかで想像しながら、読み進めてみてください。 20時30分、隣の部屋から爆音で聴こえてくるジブリの名曲メドレー～ボサノヴァver.～に若干イライラしながら、私はいつも通り部屋を出た。ドアを開けるとそこはマンションの内廊下で、世の中のあらゆるモヤモヤを溜め込んだみたいな生ぬるい空気がいつも通り充満していた。   私はここを通る時、息を止めて歩く。ほんの少しでもこの空気を吸い込んでしまったら、なんだか悪い“気”にこの身が毒されそうてしまいそうだからだ。玄関の内側でたっぷり吸い込んでおいた息を胸のあたりに溜め込み、うつむき加減に歩いていると、端っこの部屋の前にブラジャーのパッドが一枚落ちているのを発見した。   ポツポツとついた毛玉と疲れを感じさせるベージュの色、シワシワでもはやお椀の形が崩れきっているそれからは、なんとも言えない哀愁が漂っていて、私は思わず足を止め息を吐き出した。こんなになるまで頑張って、それでもいつしか迷子になり、最終的には完全に行き場を失ってしまったパッドのあまりにも孤独な姿に、妙に胸が苦しくなったのである。   この子はこのまま朽ち果てていくのだろうか。運よく持ち主が見つけて拾って帰らない限り、週末まで放置され、日曜日には清掃のおじさんが無表情で回収、その後は有無も言わさずゴミ箱行きだろう。せめてその前に、ずっと一緒に切磋琢磨してきたであろうもう片方のパッドに会わせてやりたいと思ったが、あいにく私にはどうしてやることもできない。泣く泣く内廊下を出た私は、そのまま外階段を下り、マンションの駐輪場へと向かった。   6畳1K（と言ってもほぼワンルーム）家賃5万円ほどのそのマンションは、築年数もかなり経っていて、駐輪場にはもちろん屋根などなかった。大学生の時にバイト代を貯めて買った自慢のクロスバイクは、ここに越してきてからというもの、砂埃と雨による錆つきで、みるみるうちに劣化していった。学生時代にイキって貼った派手なステッカーも、日焼けしてボロボロなうえに端っこの方は剥がれ落ちていて、元のデザインがどんなのだったかさえすっかりわからなくなっていた。かろうじて覚えているのは、たしか犬のイラストだったということくらいで、18歳の頃に買ったのでもはや自分でもよく覚えていない。   あれから何年が過ぎただろう。いつの間にか効きの悪くなったブレーキと妙にベタベタするハンドルを握りしめ、私は自転車にまたがった。丸まった背中に、ギターと捨てきれない希望を背負って。   週に何回か、この決まった時間に家を出る。21時から個人練習で下北沢のスタジオを予約しているのだ。普通であればそんなに飛ばさなくても15分あれば到着する距離なのだが、何せ私はのろい。一人暮らしを始めてもう何年も経つというのに、未だに「この道で本当に合っているのだろうか」と、いちいち不安になってしまう。その横を、私のなんかとは比べものにならないくらいピカピカで洒落た自転車たちが、颯爽と通り過ぎて行く。彼らはどこから来て、どこに向かっているのだろう。どうしたらあんなに確信に満ちた様子で走れるのだろう。羨ましさと悔しさと虚しさが同時に襲いかかってきて、私の自転車はまた減速する。渡れるはずだった青信号を逃し、赤信号でまた立ち止まる。   スムーズに前に進めない自分への苛立ちを抑えようと、こういう時、私は半ば無理矢理に適当なメロディーを口ずさむ。どこかで聴いたようなもののこともあれば、無意識にまったく新しいものが出てきたりもする。この日はなんとなくいいのが浮かんだ気がした。歌詞はまだ思いつかなかったので、あとから考えることにした。   頭の中でさっき浮かんだメロディーをぐるぐるさせながら、青信号と共に交差点を渡る。環七を走り抜け、左へ曲がり、少し行けばそこはもう下北沢だ。駅に着いてからは人が多いので、自転車からは降りて歩くことにしている。スタジオまでは徒歩約5分、メロディーは忘れずにまだ残っている。   スタジオに到着し、ギターを取り出す。適当にコードをいくつか弾いてみたりしながら、流れで練習を始める。といっても、何かやることが決まっているわけではない。バイト漬けの毎日を過ごしていると、自分が何者なのか忘れそうになる日がたまにあるので、こうして定期的にスタジオに入っては、ここにいる理由を確かめているのだ。家でもギターは弾けるし歌も口ずさめるが、大きい音は出せない。というか、出そうと思えない。隣の部屋からあまり気分じゃない時に爆音で音楽が聴こえてきた時の気持ちは、痛いほどよくわかっているからだ。   さっき思いついたメロディーに、コードをつけてみる。ここはたぶんサビの部分になるだろう。試しに歌詞も適当につけてみようか。何も考えずに、とにかく言葉を乗せて歌ってみる。   嗚呼　そしてまた今日が終わる 僕は一人途方にくれる 何もできず　何一つ変われず   無意識で生まれたメロディーに無意識で歌詞を乗せてみると、思わぬ本音が飛び出してきたりする。人には言うまい、決して見せまいとしてきた自分の中の弱さやドロッとした何かが、待ってましたと言わんばかりに溢れてくるのだ。でもその勢いはいつまでも続くとは限らない。結局この日、スタジオ内では他の部分の歌詞は思いつかなかった。全体のメロディーが拾えただけでもよしとしよう。   そしてなんやかんやと他の曲に取りかかったりしているうちに、あっという間に時刻は24時になっていた。ギターを弾いて歌っている間だけは、すべてを忘れることができる。他人と比べてばかりで、本当にこの道で合っているのだろうか、未来はあるのだろうかとすぐに不安になり、時にはボロボロのブラジャーのパッドにまで自分を重ね、暇さえあれば落ち込んでいるこの私が、唯一自分を信じられる時間。   明日にはどうせまた化け物みたいな輝きを放つ人物が新たに現れて、一瞬にして私を現実に引き戻すだろう。テレビをつければ昨年対バンしたあの子が歌っている。あいつは来月メジャーデビューだ。でも、それでも。天才かもしれないと本気で思える瞬間が、自分のことを好きになれる一瞬のきらめきが、ただ自分だけに夢中になることを許される空間が、たしかにここにはある気がする。だから音楽が辞められない。馬鹿でも夢でも惨めでも、いつまでこんなこと、でも。   3時間分のスタジオ代を払うと、私は再び自転車に乗って走り出した。到着した時より少しだけ静かになった下北沢の街には、涼しい風が吹いていた。なんとなく遠回りでもして帰ろうという気分になったので、井の頭線の駅を辿りながら線路沿いを走って帰ることにした。頭の中では、まだあのメロディーが鳴り響いていた。 ＜関取花＞ ◆紹介曲「 明大前 」 作詞：関取花 作曲：関取花 ◆メジャー2nd FULL ALBUM『また会いましたね』 2022年7月6日発売 UMCK-7170　￥3000+税   ＜収録曲＞ 1.季節のように 2.ねえノスタルジア 3.風よ伝えて 4.やさしい予感 5.長い坂道 6.明大前 7.ミッドナイトワルツ 8.道の上の兄弟 9. 障子の穴から 10.モグモグしたい 11.青葉の頃 12.ラジオはTBS 13.スポットライト

2022/08/09

サカグチアミ

Womanと天才

　2022年7月27日に“坂口有望”がNew EP『XL』をリリースしました。今作には、浮遊感あるオルタナティブなサウンドに失恋の想いを乗せた表題曲「XL」に加えて、ボカロP・すりぃが初めて共作詞で参加した「ティーンエイジダイバー」、コロナ禍の心境を歌った「#ボクナツ」、マカロニえんぴつの人気曲「恋人ごっこ」カバー、自身の代表曲「好-じょし-」(2022 ver.)や、表題曲「XL」のAcoustic ver.を収録し、シンガーソングライター、表現者として新しい魅力を打ち出す作品が完成。 　 　さて、今日のうたコラムでは、そんな最新作を放った“坂口有望”による歌詞エッセイを3週連続でお届け。今回は第2弾。綴っていただいたのは今作の収録曲「 ティーンエイジダイバー 」にまつわるお話です。ボカロP・すりぃと初の共作詞に至った経緯や歌を作り上げていく過程、歌詞から感じたものを明かしてくださいました。ぜひ楽曲と併せて、お楽しみください。 『XL』EPがリリースされて早速、昔から私の曲を聴いてくれている関係者の方が、「地図なしのラビリンスって歌詞は有望ちゃんが書いたの？」と、昔、国語の授業で習った、反語のニュアンスを含ませて聞いてきた。つまり、「有望ちゃんが書いたの？（まさか有望ちゃんが書いたはずがないよね）」だ。大正解。今まで、言葉にとことんこだわってきた私がついに挑戦した、歌詞の共作。お願いしたのは大注目のボカロP、すりぃくんである。   「テレキャスタービーボーイ」の歌ってみた動画(YouTubeで見てね！)に向けて、歌詞を読み込んでいた時、＜カニバリズム踊れば＞というフレーズにハッとさせられた。「カニバリズム」とは、人が人を食べる酷い行為のことだが、ワードに混じる「リズム」に掛けて「踊る」を持ってくる発想が凄い。こういう言葉遊びが、すりぃくんの曲には散りばめられていて、痛々しい中に快感を見出すような感覚が癖になる。本当に、悔しいほどハイセンス(媚びとかは売ってません)。   そんな彼が、なんと、七年前、クリープハイプの「二十九、三十」を歌っていた時から私を知ってくれていた。私は、YouTubeに死ぬほど感謝しながら、すりぃくんへ今回の話を持ち出した。間もなく、歌詞だけを誰かに書くのは初めてやから、難しそうやけどやってみる、という関西弁での返事をくれた。   「ティーンエイジダイバー」は、作詞だけでなく、作曲もLASTorderさんというメロディーの天才にお願いした。出来上がったオケを聞きながら、まずはすりぃくんのイメージのままを形にして欲しいと初回のミーティングが終わった。そして、彼が第一項で提示してくれたのは、より返す波のようなメロディーから派生した世界観だった。   不安は海みたいに広がっていて、そこへ飛び込む恐怖：興味＝1：1のティーンエイジャーというテーマ。自分が十代の時は歌えなかったけど、振り返ればずっとそんな感じだった。これは想像でしかないけれど、もしかしたらすりぃくんの目に、あの路上ライブの時の私はそう映っていたのかもしれない。そう思った時、私はまた彼にハッとさせられた。   そんなわけで、私が作詞に関わったのは、最終段階。内容はそのまま、言い回しを変えてみたり、「ハート」を「波跡(はあと)」にしてみたり。今回の共作で、私は今一度作詞と真摯に向き合うきっかけをもらった。同時に、共作って良いよなと身をもって感じた。その面白さはきっと、語彙力の違いなどでは片づかない、センスというやつを融合できるところだ。とにかく、この曲は確実に特別である。天才たちと作ったのだから。   ＜坂口有望＞ ◆紹介曲「 ティーンエイジダイバー 」 作詞：すりぃ・坂口有望 作曲：LASTorder ◆New EP『XL』 2022年7月27日発売 初回生産限定盤 [CD+Blu-ray] 　ESCL-5693～4　￥5,000(税込) 通常盤 [CD]　 ESCL-5695　￥2,000(税込)   ＜収録曲＞   01.XL 02.ティーンエイジダイバー 03.#ボクナツ 04.恋人ごっこ 05.好-じょし-(2022 ver.) 06.XL(Acoustic ver.)

2022/08/08